備忘メモ：
最初の方のシーン・カット・編集は、石井裕也監督としては、挑戦的だと私には映った。赤い光がぼおっと移り高層ビル街の光景となる、時々右半分だけの映像、、、
現代人はスマホばかり見ているので下ばかり見ている→上空を浮かび通り過ぎる飛行船など眼中に無い→そんなものに二人で気付けたら嬉しい！
ずっと路上で歌い続けてた（ちょっと下手めな）女性の宣伝カーを見た時の二人の衝撃が、また嬉しい。
こうやって、二人だけの共感が持てるのが、何よりも親近感が増す。
↑そこまでに至る二人の人生は辛い。
母の自殺を「自分は捨てられた」とトラウマに感じる美香（石橋静河）、元カレ（三浦貴大）にも捨てられた。でも、元カレの様子を見ると、どうも彼が捨てた感じでは無さそう。でも、感受性が全然違うし、美香を受け入れる度量が無かった。美香は、捨てられているばかりの人生なので、傷つくまいと一生懸命強がっている・バリアを張っている。慎二（池松壮亮）は、自分が戸惑うと早口になる、右目の視力が殆ど無い、そんな人物設定だが、シンプルにものを見る度量がある。慎二には、美香を受けとめる度量があった、美香のペースなりに。
本当の自分の気持ちとは反対の行動をとってしまう二人なので、本音に近づいた時の心の揺れが面白く、上手く表現されていた。ここが、私が当作品を好きになった最大のポイント。
いや～、でも人生辛いねぇ、慎二の作業場同僚の様子を見ていると、、、日本の底辺に暮らしている人々を描いている。こんな状況で、幸せって何？を考え抜いた作品だった。ふっと美香の頭に手を乗せる慎二、「ありがとう」と涙ぐむ美香。もう「ああでもない、こうでもない」と愚痴る彼女はいなくなるだろう。素の自分を受け入れてくれる人が傍にいてくれるのだから。

走る走る慎二、美香に早く会いたくて。

繊細で不器用な若者たちが東京という冷酷で猥雑なメガポリスの底辺で押しつぶされそうになりながら、生きることの意味を手探りで探していく話。田舎の生活は耐え切れないが、都会にもなじめない、孤独と不安に苛まれている若者はよく描かれる題材だが、本作はそれを淡々とそして長々と追っていく。特に大きな展開はないのだが、細かな気づきを通して変容していくその姿は観るものの共感を誘う。地味だが徐々に染みてくる作品。

石井裕也監督です。池松壮亮と石橋静河の2人の恋愛なんだか、何だかの関係。でも最後の表情とか見ると、ハッピーエンドか。お喋り池松壮亮が笑える。石橋静河の美形なんだかそうじゃ無いのか、の微妙な顔が良いですね。タイトルも良し。

世界のペーソスは感じられて良いが、深刻ぶった顔で何処にも存在しない人間模様を描かれても何の意味もない。

主人公の独白のようなセリフの数々が退屈で、監督が石井裕也でなければ、途中で観るのを止めていたかもしれない。
いつ起こるか知れない災害や、低賃金の労働者など、嫌な空気をつくっているものが、映画の為に用意した小道具のように思えてしまった。
池松壮亮と石橋静河、夜明けのラストはよかった。

東京という街で、貧困にあえぎ、生きづらさを抱えながらも生きていく若者たちの物語。今の自分は死ぬことを意識して生きる必要がないくらい、恵まれてると思うし、切迫した日々もない。けど生まれ変わったら、東京の片隅で、埋没して生きてみたいと思ってみたりするのはないモノねだりか。映画になるのは、池松壮亮と石橋静河だからだとは思うけど、「若者の貧困」という今の日本の社会問題とも言うべき事象を、見て見ぬふり、知らんぷりしてしまうのは当事者じゃないからで、日々切迫して、生きるか死ぬかの瀬戸際で、ひっそりと生きている人のことを忘れてはいけない。出稼ぎ外国人や、孤独な老人など、他にもテーマはあって、今の自分はそれを意識することなく生きていける場所に入られてるんだなぁと痛感させられた。